Kako Su Streetstyle Fotografi Postali Novinari Na Fashion Weeksima

Kako Su Streetstyle Fotografi Postali Novinari Na Fashion Weeksima
Kako Su Streetstyle Fotografi Postali Novinari Na Fashion Weeksima

Video: Kako Su Streetstyle Fotografi Postali Novinari Na Fashion Weeksima

Video: Kako Su Streetstyle Fotografi Postali Novinari Na Fashion Weeksima
Video: how to wear a camal coat 5ways/women Street style and Fashion 2024, Svibanj
Anonim

Neki dan, 1. veljače, bio je rođendan američke foto umjetnice Vivian Mayer, čije je ime ne tako davno - 2009. godine, upisano u povijest ulične fotografije. Tada je svijet neočekivano i sasvim slučajno otvorio njezine fotoarhive iz života Amerike pedesetih i sedamdesetih. Rođendan fotografa, čije je ime odmah stalo u rang s klasicima dokumentarne fotografije kao što su Henri Cartier-Bresson, Eugene Smith i Manuel Rivera-Ortiz, pada točno na vrhuncu nove modne sezone i pada između finala Pariza Haute Couture i Pret-a-porter Weeks, koji je New York ove godine iskoristio za završetak maratona muške odjeće. Ukratko, najtoplije vrijeme za ulične fotografe koji su radikalno promijenili modnu industriju u posljednjih deset godina.

Gosti emisija, pokušavajući nadmašiti jedni druge svojim odjećama, danas nisu ništa manje, pa čak i važniji kreatori vijesti Modnih tjedana od samih dizajnera. Zašto trošiti novac na visokokvalitetno snimanje kako biste pokazali vrući trend kad možete pružiti izbor uličnog stila? 2013. godine Susie Menkes cijelo je to šaroliko čopor nazvala "modnim cirkusom". Međutim, uopće nije započeo u areni.

Da biste opravdali procvat uličnog stila 2010. godine, navedite samo nekoliko imena: osnivač Face Huntera Ivan Rodick, otac Jak & Jil Tommy Ton i osnivač The Sartorialist Scott Schumann, koji su fokus modne fotografije preusmjerili s idealnog tijela na stil. Nije slučajno da su ključni likovi The Sartorialista bili nakaze koje su a priori privlačile pažnju, predstavnici svih vrsta subkultura i podzemlja, transvestiti i drugi "neformatori" prema klasičnim sjajnim standardima. Dakle, u mnogim je aspektima žanr uličnog stila bio taj koji je odredio masivan nastup na modnoj pisti dobnih modela, plus size modela i modela s invaliditetom. Fotografi, otimajući bistre prolaznike iz gomile, pružili su svima priliku da se osjećaju kao model i dali zeleno svjetlo svom obliku samoizražavanja.

Ako je Scott Schumann preferirao ulični portret, onda je Tommy snimio vodoravne snimke s najzapaženijim detaljima slike. Želja za kamerama iznjedrila je gomilu modnih blogera koji su požurili objavljivati svoje svakodnevne modne grčeve. Što je čudnije to bolje. Tako su prirodnost i realizam nestali iz uličnog stila, ali slika zbog toga nije prestala biti manje privlačna. Već su 2009. godine prvi red ključnih revija, zajedno s modnim urednicima, snimili Garanz Dore, Brian Boy, Susie Bubble, Tavi Gevinson i drugi pioniri bloganja.

Međutim, njihova imena nisu nastala niotkuda. Ako se ne zadržite na imenu Edwarda Lynna Sambournea s njegovim Edwardian Sartorialistom i ručno nacrtanim ilustracijama u duhu "Dandyja na klizalištu" - žuti pantaloni, plavi frakovi i to je sve - možemo reći da je prvi val u razvoju žanra ulične fotografije posljedica je pojave i širenja malih 35-milimetarskih kamera. To je svijetu dalo klasike ulične fotografije: Henri Cartier-Bresson, Robert Frank, Alfred Eisenstadt, Eugene Smith, William Eggleston, Manuel Rivera-Ortiz i Harry Winogrand. Kao što je gore spomenuto, 2009. godine u ovaj je redak dodano ime Vivian Mayer.

Vivian se slikala cijeli život, ali nikome nije pokazala svoj rad. Otkinuvši dvjesto filmova godišnje, razvijala ih je u vlastitoj sobi, pretvarajući je u mračnu sobu. Mayer je gotovo 40 godina radila kao dadilja u Chicagu. Za to je vrijeme uspjela prikupiti više od 2000 kolutova filma, 3000 fotografija i 100 000 negativa, za koje nitko za života nije znao. Njezine fotografije ostale su nepoznate, a filmovi - nerazvijeni i neispisani, prije nego što su predstavljeni 2007. na aukciji u aukcijskoj kući u Chicagu. Zbog neplaćanja, njezine arhivske kutije, prepune negativa, što je ubrzo odjeknulo, otišle su pod čekić.

Međutim, ulica i moda nisu bile povezane dok stil reportaže nije prodro u modnu fotografiju. To se dogodilo tek sredinom 20. stoljeća, kada je profinjena, statična slika studija ispravljena tendencijom "dokumentarnosti": nepomični modeli, snimljeni uglavnom u zatvorenom, u studiju ili u unutrašnjosti, sada su u većini prikazani u pokretu nepredvidiva mjesta.

Martin Munkacci smatra se pokretačem novog dokumentarnog stila modne fotografije 1950-ih. Kao sportski fotograf unio je pokret i spontanost u modnu fotografiju. Munkacsiev rad imao je ogroman utjecaj na cijelu sljedeću generaciju fotografije, ali prije svega na Richarda Avedona. Upravo je on prvi put u povijesti izveo modele iz studija na ulicu, raskidajući s klasičnim statičnim fotografijama iz 1930-ih. Bez njegovog čuvenog snimka modela u barskoj jakni Christian Dior danas ne bi bilo uličnog stila.

Slučaj Avedon nastavio je David Bailey, a zatim Diana Arbus, koja se proslavila na setu za Harper's Bazaar i prebacila na ulične neprilagođene osobe. Ime ovih pionira s modernim uličnim stilom povezuje Billa Cunninghama, koji je uspio uhvatiti i prve korake uličnog stila i njegov procvat. Četrdeset godina Bill je radio na vijestima za tjednik The Street pod naslovom The New York Times. Cunningham je tamo objavio svoju prvu zbirku uličnih fotografija davne 1978. godine, kada je uspio snimiti nekoliko fotografija Grete Garbo u šetnji New Yorkom.

80-ih godina ikonski britanski i-D promovirao je namjerno realistično, odbijajući retuširanje i njegujući nesavršenost heroja. Predvidljivo: Napokon, časopis se bavi avangardnom modom, glazbom, umjetnošću i kulturom mladih. Osnovan od strane dizajnera Terryja Jonesa 1980. godine, prvi je i-D svjetlo dana ugledao kao amaterski fanzin ručno šivan strojem. Naravno, bio je posvećen uličnom stilu punk ere u Londonu. Za magazin su ga snimili Nick Knight, Jurgen Teller i Ellen von Unwerth. 80-ih je James Shabuzz diverzificirao povijest ulične fotografije snimkama junaka Brooklyna, Soichi Aoki 90-ih otvorio je ulični stil Tokija svijetu, pa, onda ste i sami vidjeli sve.

Danas, u eri kada osoba svijet gleda kroz objektiv iPhonea, a svaki prvi postaje fotograf, sve je teže pronaći nešto uistinu novo u žanru ulične fotografije. Međutim, novi klasici žanra i dalje imaju mjesto. Ovi ulični fotografi zovu Portugalca Ruija Pala, Indijca Manish Khattrija, Erica Kima iz Kalifornije, Bernda Schaeffersa iz Solingena i Nicholasa Gooddena iz Londona.

Međutim, da biste dodali ovaj raspon svojim imenom, ne morate kupiti fotoaparat. Dovoljni su pametni telefon i Instagram, gdje iz dana u dan ima sve više računa posvećenih uličnom stilu. Neki od njih pripadaju fotografima koji snimaju za svjetski sjaj, drugi modnim blogerima, a treći dupliciraju web stranice koje progoni slava The Sartorialista.

Preporučeni: